2010年11月14日 星期日

抽紗繡初體驗


這個當然不是我作品,只是給大家看看抽紗繡如何應用在衣服上。據介紹是 1900 -1910 年代,產自挪威的成品。
最近除了沉迷布藝外,便是嚐試了抽紗繡 (Hardanger embroidery)。Hardanger 其實是現今挪威西部地區的稱呼,但在刺繡中又成為一種獨特的刺繡方法。據萬能的維基百科稱,抽紗繡確實起源不可考,但推測源自波斯等地,並於文蓺復興時期傳至意大利,影響威尼斯的手工蕾斯工藝,最後於公元 1700 傳至歐洲等地。在 Hardanger 地區,這種刺繡方法,更廣泛應用於衣服、床罩、窗簾等等。不是所有布也可以做抽紗繡,必需是一格格,例如棉布、麻布等。傳統的抽紗繡通常用與布色相同的繡線製作,例如白色或米色。但隨著時代的轉變,現今手工愛好者多會用十字繡 的 evenweave 布,而且顏色也變化多端,有些創作者甚至用與布不同的顏色繡線,去突顯作品。
抽紗繡的製作方法,先要在布上繡上線條,將布的紗線包好後,剪斷布上的紗線後,再抽掉經紗和緯紗,形成一個個小空格。然後用繡線在這些空格上進行編繞紮結,做出簡潔但美麗的圖案。傳統的圖案有心形、圓形、十字架、長方形等等。

這幅是 20世紀中期,用麻布製成,放在桌上的裝飾品
今次跟 Clara 老師學習抽紗繡初班,一共有兩個作品。完成初班後,奉勸有興趣學習的同學要預備以下東西﹕一把小而銳利的剪刀、近視老花者,請預備一副度數正確的眼鏡、充足的睡眠及強壯的心臟!原因何在?請聽我媚媚道來。

第一個作品,老師因應我們是初哥,所以用了比較大格數的布,方便學習。
一把小而銳利的剪刀,是因為太大的剪刀,是很難在布上剪掉布線﹔一副度數正確的眼鏡,是因為要看清楚布上的格數﹔充足的睡眠,是因為若精神不足,數錯的格數,整個圖案便會變形。若是十字繡,數錯格數,還可以矇糊過關,因為自己不說出來,他人未必知道,若是手縫製的袋或口金,最多是針步露出來,但成品不會不能用。我在製作過程中,曾有數次數錯格數,結果要拆掉一個晚上的心血,重新縫過!而強壯的心臟,是源於當你要下刀剪線時,若剪錯布線,輕則要做織女,在布上其他地方抽一條紗出來,補回剪斷的線,方可繼續繡下去,重則有可能令整個作品毀掉,所有心血付諸流水。所以同學們一致認為,下剪刀時候是最心驚膽跳!

這個是剪掉及抽去紗線後,預備在小方格上製作圖案。中方部份尚未下剪。

這是完成後從大布上剪下來的成品,特別放在用黑布上拍攝,方便看出圖案。
總括而言,抽紗繡都幾好玩。不過我的繡功真的不大好,有時將線拉得不夠緊,導致時鬆時緊的情況。而且抽紗繡講究作品底部也要將繡線藏好,要底面如一,這點我還要努力學習。
目前正在上中班,先讓大家家看看其中一個製作中的作品。目前這個作品還在用繡線包好布紗的階段,包好後圖中的四方格會被剪掉抽紗。完成後,我會再將作品放上來分享!

相片來源﹕

2010年11月6日 星期六

民俗怪譚推理--三津田信三

神話、妖怪傳說,是人類非理性的部份,推理小說講究的是邏輯,可以說是理性的代表,當二者合而為一時,會是不倫不類,還是另創新猷?端看作家的寫作功力。京極夏彥可以說是這類推理小說的代表作家,既有珠玉在前,那麼 2006 年出道的三津田信三(以下簡稱三津)又有何魅力,可以在短短一年內憑藉《如無頭作祟之物》一書,在日本2007年度各推理小說排行榜中,進入前十名?
因為對神話、妖怪及推理小說很感興趣,所以最初在書局看完三津的《如魘魅附身之物》此書的文案介紹後,猶豫再三後,還是掏錢買下來。畢竟從未接觸過三津的作品,而他的書打折後也要差不多一百元,買書還真是有點賭大小的感覺。不過,好奇心戰勝一切,所以才會有這篇網誌出現。
看完《如魘魅附身之物》後,覺得若單憑一本書去評論三津,似乎失之武斷,於是又去圖書館借了《如無頭作祟之物》。這兩本書的背景皆是四、五十年代的半封閉的日本鄉村,此乃作者深思熟慮的結果。當時的日本,西方文明正開始逐漸流傳,但鄉村等比較封閉的地方,還是保留傳統鬼神信仰。誠如三津自己所言,若背景設定為現代日本,傳統信仰淡薄的年代,讀者實在很難認同書內眾人對妖魔的恐懼。
《如魘魅附身之物》與《如無頭作祟之物》,前者以日本常有的妖怪鬼魔的附身傳說,後者則以被殺害的冤靈作崇為題材,在兩本書中皆發生連串不可思議的命案,究竟是出自神魔之力,還是人為之作?三津將大量的破案的細節,暗藏於書中各章節,要在結尾時,讀者才會恍然大悟。不過,兩本書的內容細節雖有不同,但同樣採用不同人的筆錄及雙胞胎兩點為設定,去牽引出故事,我認為三津實在有點偷懶。個人而言,我比較喜歡《如無頭作祟之物》,可能因為推理成份比較重。

喜歡三津的讀者讚賞他的作品,可以同時解讀民俗事象和破解推理謎題、不讀到最後一句話,根本無法得知這是本推理小說還是恐怖小說及真相似解似未解,兇手若明若不明的開放式結局等等,除首點外,我對餘下兩點不大認同。
在篇首我已指出,以妖怪結合推理最著名的作者非京極夏彥莫屬。京極的妖怪,是全日本人民耳熟能詳。與三津更重要的分別,京極是借用傳說中的妖怪精神與寓意,融入兇案中。而且京極雖說是對妖怪有興趣,但不致於盡信,這點可以從京極堂的口頭禪﹕這個世界上沒有什麼不可思議的事情,可見一斑。
與京極相比,三津的作品則專注於地方性的傳說或妖魔,例如《如魘魅附身之物》中詳細解釋蛇神、山魔的信仰、地名演變與信仰的關係等等。同時三津自言,他的小說是以民俗學為媒介,結合推理小說與恐佈小說。三津在書內經常用推理方式,去解說各種神秘現象。但往往在結局時,在超自然方面帶出更多疑惑,並且暗示這些超自然神秘現像,並非人類理性可以解釋,這點可以說與京極最大不同之處。而真相似解似未解,兇手若明若不明的開放性結局寫法,對我來說,則覺得有點未完滿的感覺。

同時,因他的書是結合恐怖小說,所以書內不時出現一些鬼魅情節,以朔造恐佈氣氛。如《如無頭作祟之物》神秘出現及消失的似男若女的神秘訪客、《如魘魅附身之物》中聯太郎失蹤時面對的怪物等等,可惜作者只負責寫出這些場面,但在書內始終沒有寫出這些超自然現像是什麼,在寫作手法來說,是留白讓讀者想像。但我覺得有點可有可無,只是硬加插一些情節去加強詭異氣氛。與其他作家相比,則描寫手法仍嫌生硬,最少我看完沒有懼怕的情緒。個人認為綾 行人才是將推理小說與恐佈小說結合的高手。其作品《最後的記憶》、耳語系列的《人偶王子的魔咒》等,氣氛詭異但卻是本格推理,描寫過程中全無多餘情節,令人心驚膽震的氣氛自然而生,是少數我又要怕又要看的推理。

三津的書,在我個人評分表中,是屬於若圖書有館藏或有二手書出售時,不妨看看的書,但未致一出新書便要先睹為快。但三津作品已出版至第六本,目前撰寫中及預期今年內完成的《如幽女怨念之物》,更被不少日本讀者列為年度最期待作品,可見其書對部份讀者來說,仍有一定吸引力。

三津田信三,《如無頭作祟之物》,皇冠文化出版社有限公司,2009年初版

三津田信三,《如魘魅附身之物》,皇冠文化出版社有限公司,2010年8月

2010年10月24日 星期日

台北賞花泡湯行之落英

2010年4月22日(第四天)﹕土城賞桐花-->袖珍博物館-->紅樓劇場-->香港

油桐花色素白,大者不過一掌。仲春含苞,暮春夏初怒放。斯時,滿山鬱翠夾以團團粉白,望之清新可喜。漫遊樹下,陣陣清香,若有還無。桐花無風自落,整朵飄然委地。須臾間,遍地桐花堆積,猶如隆冬盛雪,徑小路不復見矣!

桐花實在太清雅,受其感染,我這個俗人竟也文雅起來,學古人之乎者也一番。可惜文才有限,只能一句起兩句止,還是用回白話,為各位好好介紹油桐花吧!
桐,屬喬木科,桐油可以加強防水的功能,木材則可以製作牙籤、火柴棒等,在以前具有很高的經濟價值。在日治時期,因日人重視桐油的經濟價值,鼓勵台人種植,以客家人聚居的桃竹苗地區及中部山區栽植最多,另包括臺北土城、深坑、石碇、桃園龍潭大溪、新竹芎林峨眉、苗栗南庄三義、臺中、彰化、南投及雲林等地,均可見桐花蹤影。隨著經濟發達,雖然桐樹的價值大大降低,但反而從另一方向拓展出新商機。第九年舉辦的客家桐花祭,目前已成為台灣春季休閒、文化盛事。不單有專題網站,定期更新開花情況,全台11縣市、36鄉鎮合辦了 800多場文藝活動,如音樂會、攝影比賽等,又開創一百多件與桐花相關的商品,更不要提因賞花旅遊而帶動的其他邊際經濟活動。

今次來台灣最主要目的,是希望欣賞桐花。去年計劃花蓮之行時,偶然找到桐花祭的資料,深感著迷,可惜當時五月下旬才出發,花時已過。今次挑選四月中出發,希望可以飽覽桐花丰姿。可惜出發前在桐花祭的網站得悉,最鄰近台北的賞花之地土城,桐花開了不足一半,心下立時冷了半截,已盤算放棄土城,轉往其他地方遊玩。在機場進入台北市及往九份途中,但見零星桐花樹盛放,心想寥勝於無。結果在淡水買東西時,售貨小姐指土城桐花開得還可以,於是修改行程,在最後一天去土城看桐花。

出發前已搜集資料,知道土城的桐花公園可以賞花。一出土城捷運,但見一個冷清清的加油站與公車站,有點小鎮的感覺。在沒有指示下,只好先去公車站看看。我們一走近公車站,原先在站內聊天的中年大叔便問我們是否去看桐花,他更告訴我們這兒一天只有兩班公車往桐花公園。若乘計程車,則只需港幣二十元左右,既然花費不多,我們也懶得等候公車。司機一面開車,一面告訴我們,若乘公車來到桐花公園,也要步行一大段山路上山,才可以到桐花最密集之處--賞桐步道。所以若想省時間,還是坐車直到步道為佳。而且我們來早了一點,若再遲一星期左右,應該是花事最盛之時,現在大約只有六、七成花開了。

由捷運站到桐花步道,車程大約十分鐘。一下車已見到路邊堆積著桐花。在香港實在難看到類似的景像,我們立即興奮得不停拍照。與冷清的土城捷運站相比,這兒熱鬧得多。人聲喧嘩嘈雜,雖未至摩頂接踵,但非假日的星期一也有這麼多台灣人有閒情來賞花,實感意外!
沿著步道下山,蔭綠的山中混雜著一棵棵雪白桐花,可惜桐花太高,無法欣賞在樹上盛放的桐花英姿,只有當花兒們委地後,方可好好欣賞一番。桐花落下時正當綻放,絕非枯萎才掉下來。加上其色素白,落花會慢慢舖滿小徑之上,猶如積雪,故桐花又有"五月雪"的雅稱。可惜我們來的太晚,徑上的花兒多被人踐踏,難以看到小徑上舖滿桐花的美景!只能自行用想像力,幻想整條小徑滿佈桐花的景像!


離開賞桐步道,在西門町與朋友吃過午餐,便分道揚鑣。朋友南下台中找朋友,我則藉著離台前的下午,前往另一個心儀之景點﹕袖珍博物館。因為自己一個人,所以乘捷運到南京東路站,出站後沿南京東路三段步行十五分鐘,在與建國北路一段(見到伯朗咖啡招牌)後左轉,步行五分鐘便到了。若同行朋友眾多,則不妨乘計程車以省時間。

隱身於商業大廈地庫的袖珍博物館,創立於1997年,是一間由私人主辦兼亞洲第一家以袖珍藝術為主題的博物館。你問什麼是袖珍藝術?若說娃娃屋(Doll house) 大約有點概念吧!但正確來說,娃娃屋是袖珍藝術的起源。當時貴族家庭以縮小了的模型,模擬廚房的實境,用以訓練女兒日後如何持家,後來慢慢演變成袖珍藝術。在館內的展品,早已不是兒童用來玩耍的現具,而是一件件精心設計的藝術。

這是博物館的入口,不過這不是實景,而是袖珍藝術,造得惟肖惟妙!放在實景旁,相映成趣。
例如其中一個展品以書房為場景,模型在小處花盡心思,營造出一股安詳高雅的味道,仿彿老年紳士主人,隨時會推門回到書房內看書。又好像另一個展品"白金漢宮",是由英國知名袖珍藝術家 Kevin Mulvany&Susan 夫妻倆用了三年多時間才完成,建築外觀和內部裝潢都是依照真實白金漢宮。連宮內所掛的油畫,在袖珍展品內也有一幅幅縮細了,完全一模一樣的油畫掛在牆上,絕不會胡亂放一幅油畫取代了事。館場面積不大,但不乏精品。如其中是一棟由 Reginald Twigg製作的大型娃娃屋「玫瑰豪宅」(Rose Mansion),以美國著名豪宅為題材,被國際袖珍藝術雜誌評價「25年來十大傑出作品」。加上每個展品的導引說明文寫得淺白易懂,參觀者可以輕易領略展品的意境及獨特之處。

早期的袖珍藝術,用以訓練女兒持家的廚房。

被譽為二十五年內大中傑作的玫瑰豪宅正面與背面


館內另一傑作﹕白金漢宮


去過白金漢宮的朋友,你認為這個袖珍藝術與實物相似嗎?

連牆上的畫作,也有微縮版本放在袖珍屋內!


這個是比較大型的袖珍藝術品,屋子背後可以打開,內裏主人房、書房一應俱全。

這個袖珍藝品,以一個小女孩的房間為場景,作者連窗外風景也考慮周詳。但整個作品的大小,只是一般電腦螢幕大小,可以想像佈置的物品有多微小。

小女孩房內有三個更微型的娃娃屋。

這個袖珍藝術我也很喜歡,是一間麵包糕餅店。

各式各樣的糕餅應有盡有,看得唾涏欲滴。

以日本街道為場景的展品

館內舉行夢幻屋盒比賽部份得獎作品

可能因為自己喜歡做手工藝,所以看得津津有味。但對不喜歡的人來說,會覺得這個博物館有點無聊。博物館除介紹外國袖珍藝術珍品外,也積極在台灣推廣袖珍藝術。我去參觀時,剛好展出博物館舉辦的夢幻屋盒比賽作品展。與館內的作品相比,台灣參賽者雖然已盡力,但感覺上還有很大的進步空間。袖珍藝術一般不大,如何將微小的道具安放在一起,已考耐性與眼力。最難是創造意境與氣氛,令欣賞者也能感受,對袖珍藝術創作家真是佩服萬分。看完博物館後,也心癢癢想買一些袖珍套裝回家組合,可惜考慮到家中已凌亂不堪的客廳,只好放棄這個念頭。

離開台灣前最後一個參觀的地方,便是酒店附近的紅樓劇場。雖然來台四日,每天回酒店時也會經過紅樓,但遲至離台前數小時才有時間來參觀。日治時期的西門町,是當時日人聚居之處。而始建於 1908年,原名為西門市場八角堂的紅樓,是台灣第一座官方興建的公營市場,以日本人為經營對象。, 紅樓雖然由日人設計,但建築風格反跟隨英國建築。建築物以「八卦造型」取其八方雲集之意作為市場入口、「十字架造型」作為市場主體的特色,八角樓和十字樓,另加上緊鄰兩旁的南北廣場統稱為「西門紅樓」。目前紅樓是全島保存最古老完整的三級古蹟市場建築物。日治時期的紅樓,是高級百貨集中地,以貨色齊備見稱。當日治時期結束後,紅樓亦曾演變為劇場、電影院等。目前紅樓則成為文化創意中心,樓內有一些創作人的舖子,出售他們獨一無二的設計,也出租劇場予團體表演。香港政府應該參考台灣的做法,這些活化措施,比將文物租給集團經參為佳。又可以援助藝術家,又可以活化古蹟。參觀完紅樓,再吃一頓悠閒的下午茶,便為台灣之行劃上完美句號。

這條有點旋轉的樓梯,令我想起港大陸祐堂。

2010年10月14日 星期四

台灣親山玩水八天遊之序章


好吧,本人承認這系列的網誌標題用親山玩水,可能有點誇大。所以在此先聲明,若各位看完後若認為有欺客之嫌,萬勿用蕃茄擲我!
說實在,台灣這個港人旅遊熱門勝地,在我個人旅遊排行榜卻徘徊榜末。最近榜首是南美諸國,其次是土耳其、馬爾他、突尼西亞、印度等地。上次踏足台灣,還是甫入職場的新鮮人,與朋友一起跟團。當時還有台灣七天團,由台南入,遊覽佛光山、阿里山後北上,由台北回港。剎那芳華,往昔的黃毛丫頭,誤墮塵網中,一去十多年,如今蕭蕭白髮已盈頭。今年年初,與朋友閒談旅遊目的地,忽然說起台灣。本想跟現代中國台灣八天團,但單團費已八千多元,有點昂貴。友人又自稱轉職後多了運用國語,有信心可以應付日常溝通。在友人口拍得砰砰聲的保證下,加上眼見機票來回也只是一千多元,於是決定來趟台灣自遊行(最後證明,原來我們三個人的國語聽講程度,合起來只是半桶水!)。

今次的行程編寫有點麻煩,因為朋友指定要去日月潭及花蓮太魯閣,剛好這兩個景點一東一西。拜網絡之賜,花了一個多月啃遍台中及花蓮的旅遊網站及書本後,總算順利編好行程及預訂了住宿。偏偏五月中出發前,豬流感殺到港台,若非已訂好機票,只怕早被父母敕命留港!
既然這篇是序章,我也不說太多。現先送上數張相片及行程表一份,若還覺得有興趣,請密切留意下章!
台灣八天親山玩水之旅﹕
第一天﹕香港-->台北-->台中
第二天﹕台中-->日月潭(遊湖、涵碧步道)
第三天﹕日月潭(玄裝寺、慈恩塔、文武廟、年梯步道、水社親水步道)-->台中
第四天﹕台中-->車埕(集集、水里、車埕、明潭水庫)-->台中
第五天﹕台中-->花蓮(出海賞豚)
第六天﹕花蓮(七星潭)-->太魯閣天祥(清水斷崖、長春祠、燕子口、慈母橋、白楊步道)
第七天﹕太魯閣天祥(天祥步道、九曲洞步道)-->花蓮(松園別館)
第八天﹕花蓮-->台北(故宮博物館)-->香港

2010年9月22日 星期三

氣泡袋與四片口金

最近實在太忙,下班既晚,回家有時也是做公司的工作,累得要死,加上有幅送朋友的十字繡進入最後階段,僅餘的丁點時間,也全力去衝十字繡,希望早點可以見到成品,所以沒有太多時間做其他布藝手作。這兩個作品,皆是差不多一、兩個月前的作品。
先說這個氣泡袋,10/7/2010 上課四小時,只縫好了星型(袋頂)的表布、裏布及拉鏈,回家後一放個多月,最後才在八月尾,再花多兩天時間終於完工。因為時隔太久,不但縫份的指示線已掉色(雖然是用水消筆,但因空氣中有水份,放太久也是會消失不見)。更重要的是,我到最後一個步驟時,竟然忘了布及手帶的先後次序,若不小心弄錯,會變成手帶在袋子內,裏布在外面,面布在裏布的窘境!

結果用了無數的大頭針與反覆試驗多次,布邊也差不多完全散掉(麻布真的很容易散口!),終於一次過成功,無需拆掉重縫!完成後真的很有滿足感。

雖然袋子的設計不是太複雜,但感覺比上一次縫製貓貓手挽袋難(見挽袋.口金.布書衣),這個簡單的袋用手縫差不多花上兩、三天時間,很難想像古人用手縫製衣服要花多少時間。

內袋部份
其實上次學完方型口金後,一直心癢癢想試做四片口金。於是去圖書館借書後,便依書直縫。

這個便是我第一個四片口金,可惜出來的效果扁扁的,一點脹鼓鼓的感覺也沒有!有請教過其他人,推論可能是因為我用的舖棉不夠厚,所以導致這個乾扁結果!

首次做四片口金,頂端尚幸能夠匯合起來,沒有穿洞的情況出現,不過還有很大進步的空間。

其實全個口金最困難的部份,我認為是上口金。很多縫合線顯露出來,若手勢不好,會影嚮整個作品。


這款口金是按《Kelly's 私房口金包 》內的圖型製成。作者寫得不錯,解說詳盡,每個製作步驟也有圖片說明,連我這個口金初哥也能按書縫製出一個四片口金。而且書內的口金造型雅緻,款式眾多。其實看完這本書後,我還想創作三片口金及用厚舖棉再做一個四片口金,看看會否成功製造出圓鼓鼓的可愛口金,可惜暫時沒有時間做實驗!希望一、兩個月後,工作上軌道後可以進行實驗!

2010年9月12日 星期日

情書瑣談

你上一次收到情書,是多少年之前?隨著科技的進步,現今收到傳情的短訊或電郵或短片的機會,應該會比收到情書的機會大的多。但一個個電腦字,又焉可以與情人一字一句寫成的情書相比!信紙是你一面念著我,一面挑選的嗎?那一字收筆有點猶豫,是因為不知如何道出心意嗎?信末的糊掉的字,是思念的淚水嗎?一封簡單的信,卻蘊含著深深情意,這永遠是電子科技無法比擬!中國人是一個含蓄的民族,不單愛在心裏口難開,連書信內也少直言情愛,最多以詩詞表達自己的情感。可惜這些詩詞,還是主寫思念與離別之情,哀多樂少。可能情感太濃的詩詞,總是被認為兒女私情,毫無大志吧。而偏偏這些充滿哀傷之詞,卻流傳最廣。例如蘇軾的《江城子》(乙卯正月二十日夜記夢)便是悼亡妻之作。

十年生死兩茫茫,不思量, 自難忘。千里孤墳,無處話淒涼。
縱使相逢應不識,滿面, 鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉,小軒窗,正梳妝。相顧無言,惟有淚千行。
料得年年腸斷處, 明月夜,短松岡。
納蘭性德悼亡妻的《蝶戀花》與蘇軾之作相比,更顯淒清。
辛苦最憐天上月,一昔如環,昔昔都成玦。若似月輪終皎潔,
不辭冰雪為卿熱。
無那塵緣容易絕,燕子依然,軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇,
春叢認取雙棲蝶。

 
至民國時期,隨著與西方接觸漸多,文人對情感與表達亦直接得多。徐志摩與陸小曼的《愛眉小札》,雖是日記形式,但亦是他們愛情之間記錄,也可算是情書一種。不過,徐志摩雖然浪漫,「我將於茫茫人海之中訪我唯一靈魂之伴侶。得之,我幸;不得,我命」。但這種浪漫卻建築在髮妻張幼儀身上。徐志摩一面在英國追求林徽因,一面卻與妻子保持夫妻生活,是一個徹底將靈與欲分開之人!最後更不理張幼儀腹大便便,堅持在英國離婚。斯人斯行,再看他所寫的詩作,實在無法感動起來!
 


而沈從文卻靠著情意綿綿的書信,贏得美人歸。1929年沈從文在上海公學主講,愛上當時18歲的女學生張兆和。張兆和出生合肥望族,先祖張樹聲曾任兩廣總督。張兆和不單家勢甚優,本身更是當時校花,追求者眾多,其中不乏富家公子,是貨真價實的名媛。沈從文追求期間,曾寫下數百封情書,其中一段「我行過許多地方的橋,看過許多次數的雲,喝過許多種類的酒,卻只愛過一個正當最好年齡的人」,成為文壇佳話,但張兆和一直無動於衷。張兆和甚至拿著這些情書,要求胡適勸阻沈從文。胡適對張兆和謂沈從文非常頑固地愛你。張兆和馬上回他一句:我很頑固地不愛他。但藉著不斷的情書攻勢,沈從文與張兆和於 1939年結為夫婦。在《合肥四姐妹》中,兆和一章中亦寫到,沈從文亦曾哀嘆張兆和喜歡他的情書多於他這個人。
 

情書固然成就了無數的愛情故事。但也在不少電影或故事中佔了重要的角色。最蕩氣迴腸有改編自舞台劇《風流劍客》的《大鼻子情聖》。有才卻貌寢男主角西哈諾愛上才貌兼備的表妺羅珊妮,羅珊妮卻徒有外貌的草包克里斯廷。為了表妹的愛情,西哈諾最終代克里斯廷寫情信求愛,甚至在戰場上也不不惜每日兩次穿越戰線,以克里斯廷名義寫信給表妹。克里斯廷不幸戰死,表妹西哈為他守寡,一直到西哈諾臨終之際,羅珊妮才發現自己一直深愛上的人是西哈諾。西哈諾臨死之際,仍然背誦他寫給表妹的情書,此幕無論看多少次,也令人悽然淚下。

別了,羅珊妮。我要走了,我想就是今晚了,親愛的!我的靈魂還
沉重地負荷未表達的愛,而我卻要離開人世了。我的陶醉的眼睛,
的視線再也不能捕捉,不能歡愉地享你一舉手一捉足的恣態了。
別了,我親愛的,我心愛的,我的寶貝,我的愛人!我的心絕不與
你片刻分離,今生與來世,我都是毫無保留地愛你的同一個人。

而日本電影《情書》(Love Letter),卻充滿淡淡的哀悉。藉著女藤井樹一點一滴的回憶,帶我們重溫少年時清純的暗戀。女藤井樹看著書後的畫像,最終也不能否認男藤井樹對她的愛意。雖然這份戀情不曾真正展開,但卻比真正相戀,更令人回味。
 

最近與情書有關的電影是《分手的情書》,不過這套戲我沒有看。反而看了由同一個女主角雅曼達施菲主演的《茱麗葉愛情信箱》(Letter to Juilet),雖然戲內沒有情信,但同樣由一封信牽起一段近五十年的情緣。這部戲算是不錯的愛情小品,愛情不是年輕人的專利,縱使是老人家,也一樣可以去追求自己的愛情。戲內祖母喜兒,尋找舊情人羅倫素的過程,充滿趣味,兼且戲內的意大利田野景色迷人,若想要享受甜蜜兩小時,這部片子是不錯的選擇。
 

與《茱麗葉愛情信箱》的幸福結局相比,《PS, 我愛你》中的荷莉卻只能哭著看她的情書,因為這全是她剛離世的丈夫傑瑞寫給她。最初看這個故事的電影版,未看電影前已知道這套電影由男主角逝世開始,還擔心是否一部催淚的作品,但出乎意外之外好看。但對電影中一些小情節,還是感到不滿意。例如﹕男主角如何找到代寄十二個月的情書?女主角如此深愛丈夫,為何可以喪夫未足一年,便與人發生一夜情等等。
 

因為不滿意,所以索性找原著來看,結果所有疑團解開。原著小說的背景是都柏林,男女主角是中學的同學,平淡地相戀結婚。始終是文字版,寫女主角的心路歷程,都優於電影版。電影版為取悅觀眾,將背景搬去紐約,而女主角的親人,也沒有給她很大的支持。而在原著中,女主角的親人朋友,一直努力去支持她。可惜喪夫的哀痛,必需靠自己從絕望的深谷中爬出來,是一條孤獨又漫長的道路。我覺得作者很聰明,沒有通俗地以熱戀的情侶為主角。濃情蜜意固然吸引,但丈夫死後,還為妻子設想,每個月給妻子一封信,協助她早日展開新生活,這份情意更令人動容。而這本書每一個人也適合看。因為我們的生命中,總會錯失一些人或事,令我們陷於哀傷中。但生命不會停暫,我們總要活下去,而傑瑞寫給妻子情書其一段,我想也適合送給人生中,我們每一個曾經相遇過、愛過的人﹕

我僅是你人生的一個章節,
你的未來還有很多章節。
別忘了我們共有的美好回憶,
但是也不要怕繼續往前走。

可惜寫情書這種藝術,瀕臨失傳。今人的中文水準大不如前,能通篇沒有一個錯別文已難,沒有中英廣東話夾雜難上難,若能文辭優美兼字跡整潔者,猶如鳳毛麟角,稀矣!只怕今後只能於書中,方能欣賞動人的情書。

1)愛德蒙.羅斯丹(王若璧翻譯改寫),《大鼻子情聖》,遠流出版社,1994
2)金安平,《合肥四姐妹》,時報出版社,2005年8月
3)西西莉雅.艾享,《PS, 我愛你》,時報出版社,2008年1月

2010年8月26日 星期四

台北賞花泡湯行之怒放

2010年4月21日(第三天)﹕>陽明山竹子湖-->淡水-->101大樓-->誠品旗艦店

賞花,對港人來說,算一個稀有名詞。寸金尺土的香港,除了一年一度的禮賓府杜娟花及花卉展外,賞花並非易事。畢竟,一個不容許樹木茂盛生長,只知派人胡亂修剪枝葉,不關心樹木生長環境,慢性謀殺樹木的地方,又有多少花兒可賞?每天在街道上來去怱怱的行人,又有多少人願意在花兒前停下一分鐘,欣賞盛放之姿?

竹子湖除盛產海竽外,也有種植繡球花
也許如此,港人只有外遊之時,方有閒情逸致去賞花。而台北雖然人口稠密,卻仍有容納花兒生長的空間。若不能遠赴日本、法國欣賞一望無際的花田花海,每年二月中的陽明山、烏來櫻花,四、五月的陽明山竹子湖海竽節,還蠻有吸引力。每年三月下旬至四月下旬,是陽明山竹子湖海竽盛開的季節,山上的花農會舉行海竽季,吸引遊人前往賞花。在海竽季期間,更有花季專車、生態遊、人文解說等活動,遊人可按興趣參加。

除鮮花外,也有出售種花用品的店舖。這間花舖別出心裁,在舖內插滿花型風車。
由台北市前往陽明山很容易,只需到台北火車站北門,乘搭260號公車,大約四十五分鐘車程,便到達陽明山公車總站。陽明山這個名詞,以往在台灣小說中經常出現,感覺是富有人家居往的地區,最初還以為如香港太平山般。但在車程中,才發現陽明山面積甚廣,由數個山區組成。既有富人居往的地方,但亦有很多一般居民的居所,除了旅店外,甚至有一所中國文化大學位於山內。相比之下,香港所謂山真是小巫見大巫。

花圃外築有木步道,縱使不進入花圃,也可賞花。
在公車總站下車後,要轉乘山內專線108號方可抵達竹子湖的入口。不愧為海竽季,雖然當天是閒日,但還是有很多人輪候乘專線。而 108號又只是一輛十六座位的小巴,真的不知道要等到何時方可上車。正愁苦之際,已立即有計程車司機以每人台幣50 的價錢,游說我們乘計程車往竹子湖。剛巧排隊等車的隊伍中有二名港人,於是一起以金錢換取時間。後來才發現這是一個明智的決擇,原來公車只到達竹子湖的路口,由路口步行到竹子湖,至少要二十至三十分鐘。而乘計程車由總站到竹子湖,只需十分鐘而已。

海拔 670 公尺的竹子湖,是被數個山峰環繞的谷地。過去這兒曾廣植竹子,每當風起時,竹林隨風搖擺如湖水起浪,故名為竹子湖。竹子湖的農民最初在這兒是種植日本米及高冷蔬菜,但成績未如理想,才於七十年代開始種海竽。而海竽,即港人所稱的馬蹄蓮。如今竹子湖內十三公頃的花田,佔全台海竽產量八成。

其實海竽白色部份不是花,黃色部份才是。
甫下車觸目所見是一片片白色的花田,這兒的花田由十多戶花農瓜分,各自用鐵線自成一國。大部份是花圃是免費入內拍照參觀,只有採花時才按株收費。當然也有一,兩間花圃需要付費參觀,不過花農也會在入口註明,不會誤導遊客。不少遊人會選擇親自進入花田採海竽,拔海竽時只需拉著花莖向外一扯,"啵"一聲花兒便被採下來,感覺猶如慘叫聲般,不過遊人採得高興便是了。

遊人可隨意進入田內採花,離開花圃時按棵收費


除白色海竽,還有紅色及黃色,不知是否用顏色水種植而成?
離開竹子湖後,朋友想去淡水的Henry Craf 買禮物,於是便來到行程中沒有規劃的淡水。現在前往淡水很方便,只需乘捷運在淡水站下車,步行數分鐘便到達老街和漁人碼頭。感覺這兒有如香港的長洲,很熱鬧。因為主要是買東西,所以沒去逛淡水其他建築物,希望下次到台北時,有機會再來逛逛。

淡水老街,廣東話隨處可聞

淡水名食阿給,但沒有品嚐,只吃了一碗豆花芋圓。

淡水河畔
來到 Henry Craf ,雖然店內物品以貓兒為主,但也有不少可愛的狗隻。因為貓兒實在太可愛,結果我也忍不進瘋狂購物起來。以下全是我的戰利品。


行李牌

護照套

零錢包,左面是桐花樹上花貓,右面是史納莎

送給朋友的廚具套裝

櫻花樹下的花貓
離開淡水,再展開另一次購物活動,便是到佛化人生買書。這次我只買了一套天使牌,因為比香港便宜一半。反而我朋友大手入貨。原因無他,這兒雖以佛法書籍為主,但店內同時有大量不同類型的身心靈書籍,貨色齊備,應有盡有,不少更是在香港無法買到。店主將不少書放在地上,客人盡可挑一本書,席地而坐打書釘,店主也無任歡迎。若能在書山內找心頭好,倒有點尋寶的樂趣。而好客的店主,更請我們吃臭豆腐。當然,我是沾我朋友乃熟客之光,方享此待遇。



拿著大堆戰利品回酒店,梳洗一番又趕著出門。今次是往著名的度小月晚膳。因為要趕在晚上六時入座,否則再晚一點便要輪候很久了。不過,我實在對吃不懂欣賞,吃完也不知美味之處,倒是同伴大呼好吃。離開時,在度小月的附近,倒發現一間手工糖店。店內的糖果全是手工製成,成品甜味自然。看著師傅將數條糖條一拉一扯,三數下動作便製成趣緻的糖果。想起報章曾報導,不少國內學生,在香港畢業後也不願留港,指香港生活太緊張,而且城市文化太單一。香港的租金太貴,加上我們被港人重利的思想教育得太好,不可能容許這些如Henry Craf、手工製糖店等另類小店子生存。若你告訴父母想開一間類似的小店子,百分之九十會被父母叫你要腳踏實地,正經找一份每月出糧的工作,最好是政府工,不要發白日夢。於是我們每個商場,均由相同的連鎖店霸佔,沒有絲毫特色,只有地區及名字的分別而已。

度小月擔仔麵





款式眾多的手作糖果

這款最宜在婚宴中送贈親友,不知如何做到糖果中有喜字?
註﹕7/3/2011 明報報導,這間手工糖果店在香港有分店了。地址﹕大坑銅鑼道34號地下(電話23674807),可以訂造"喜喜"文字糖果,每公斤$550,最少訂 6 公斤,約有3000粒。

這款仿奇異果的糖果像真度很高

若收到這份生日禮物,不知要吃多久才能吃完?
離開度小月,本想去101大樓看夜景。但觀景樓的票子要一百元,加上充斥著大陸客人,於是放棄這個想法。倒是去了誠品的旗艦店。久聞誠品總店之大名,今日終得一睹盧山真面目。只能說聞名不如見面,見面不如聞名。誠品總店外,全是售賣精品的店舖,總覺多了點貴氣,少了一點書香。無疑,誠品面積之大,是香港書店無法比擬,甚至看見有書客帶著小狗入內打書釘(雖然小狗有點悶的樣子)。不過,勝在面積廣大,但論便宜及方便,倒不及在博客來訂書,可以在任何一間 7-11便利店取書。

晚上的 101 大樓

誠品總店

誠品門外剛巧做幾米作品展,幾米筆下的角色化為實物展現。回來後看報紙才知道,我們拍照當天已是展覽尾聲。再遲一兩天這些展品便會運到台中展覽。

幾米中,我最喜歡的向左走.向右走男女主角