2010年12月28日 星期二

北海道半島遊.前言


這張可愛地圖出自《慢遊北海道》,借來一用。

這數天天氣急劇轉凍,為了應景,最於動筆寫北海道遊記。北海道之旅,其實是在今年一月尾之事,轉眼間已到年尾,相片還沒有上載到電子相簿中,歸根一句﹕懶。話說今次北海道成行原因,是上次去完東北後,家父一來抱怨無法看到下雪(他堅持小小如麵粉般的雪點不是下雪,只有如電影中的鵝毛大雪,才是下雪),二來既然買了御寒衣物,穿著兩次總是比穿一次划算。經資料搜集後,北海道看到下雪的機會最大。家父又明言不參加五天團,嫌滅去頭尾飛機兩天,只餘三天,沒有什麼玩,所以最少要七天。而七天團的選擇實在不多,一是北海道加東京,一時這團幾乎走了半個北海道的團,心想冬天來北海道的機會應該不多,所以貪心地選了後者。而十二月聖誕節旺季比一月淡季足足貴了一千多元,足夠給小費及機場稅,最後決定一月尾成行。
今次日本,有很多第一次﹕
第一次遇到極討厭的團友。要先在這兒將不開心之事寫出來,因為接下來的遊記是要記快樂之事。話說這團大約二十多人,新婚夫婦大約四、五對,全部是八十後。導遊說的集合時間,他們永遠遲十五至三十分鐘才回車上集合。我們這些準時回來,少不免向導遊抱怨一下,導遊又不免開口請他們準時,然後他們便在旁邊冷言冷語說這團不好玩,有人投訴。然後其中一對又不停要求很多時間購物(女的是典型公主病,一看樣子是嬌蠻任性,上車不停向老公抱怨,男的死狗般討好老婆,老婆說的是聖旨兼金科玉律)。因為行程關係,我們由北海道最北南下小樽,車程五、六小時,到小樽時已差不多下午四時,而冬天店舖又早關門。導遊又疏忽,沒有提醒團友店舖關門時間,那位港女"公主"投訴買不到音樂盒,要求導遊明天要再來一次小樽。導遊解釋明天有明天的行程,公主極度不滿,話旅遊公司欺騙。翌日在札榥參觀景點時,公主再次開口傳達懿旨,嚷著浪費時間,不如直接前往購物街購物。又說為何北海道沒有什麼名店可供購物,早知要去東京。真想走到公主面前大力摑她數掌,將她變回原形。旅行團景點、時間皆有限定,若真想多點時間在小樽,應選五天團,時間比較鬆動,留在小樽的時間也較多。自己不做好功課才報團,焉能怪罪別人!

不畏嚴寒,赤腳散步的小狗。

第一次去日本(我承記我比較老套,人到中年方正式踏足日本)
第一次浸日式溫泉(既然是第一次到日本,自然是第一次浸日式溫泉,真是癈話)
第一次將帶去的現金完全花掉,臨離開日本前,還要在機場兌換二百多港幣買食品(當時日圓是 1 兌 8.7,還不是買什麼名牌衣服手裝,而是全花在長腳蟹、毛蟹、刺身船、馬糞海膽、鮑魚等等)

新鮮又好味的馬糞海膽。

第一次買東西多到要叫弟弟來機場幫手拿東西(事實上失控買東西是家父母,馬油也可以買半打!除公司人情手信外,我只買了一個吊飾加一個胸針,加起來不足兩百元!)
第一次在大雪紛飛下步行(原來電視廣告中,男女主角在雪地逃亡,看似浪漫,實情很辛苦!)
第一次堆雪人,原來很難。

阿寒湖鶴雅酒店內的巨形雪人。

而事實上,撇除惱人的團友外,這團算可以,只是車程長一點。所謂半島遊,是因為這團算是車行了半個北海道(見本篇網誌第一張相)。由札榥出發,先往旭川,經美瑛及富良野往十勝,再經阿寒湖與摩周湖到知床。由知床開始向北走,經網走抵最北的城市稚內後,南下小樽回轉札榥。每一個地方的詳細遊記,敬請留意陸續發表的北海道的網誌。

2010年12月27日 星期一

北海道半島遊.香港/札幌

25/1/2010 第一天﹕香港 -->札

原本旅行團是直飛北海道,但康泰話直航機無機位,改於東京轉機,雖然團費便宜了港幣三百元,但旅程卻多花了五小時。若直飛可於下午四時到達,轉機後卻要晚上九時才到。兼且日本內陸機是不提供飛機餐,於是轉機時要在羽田機場吃東西墊肚,一碗拉麵要700日圓,總數計下來,可謂得不償失。
北海道面積7.8萬平方公里,由東京往札幌只需一小時。這個有 72 個香港大的島,全島人口才五百萬,而其中一百八十萬人住扎幌。北海道西臨日本海,南瀕太平洋,東北濱鄂霍次克海,西南則以津輕海峽與本州毗鄰,北隔拉彼魯茲海峽(宗谷海峽)同薩哈林島(庫頁島)相望。北海道原住民為阿伊努族人,後來被吞併成為日本一部份。明治時期,日本政府運用政策,鼓勵本土人民移往北海道進行開發。目前北海道不少地方,還可見原住民之遺風,特別在地名方面。例如「札幌」(近似廣東話"拾菠蘿")是原住民語轉變而來。又例如北海道地名有「別」,則是原住民語中河流的意思。

從車頂上的積雪,可見北海道雪量驚人。
札幌緯度大約等同慕尼克、審陽,但晚上的溫度不算冷,只穿一條褲子也無問題。天氣雖然不冷,但此地的雪量驚人。緣於北海道受西伯利西的冷風影響,導致此地緯度與西歐相同,卻擁有北歐的天氣。在北海道的街上,不時見到如人般高的積雪。工人會將車道上的積雪剷起暫放在路邊,然後才一次運到郊外棄置。可能看推理小說太多,一見到這般雪量,第一個想法便是殺人後可以藏屍在積雪中,隨時要等到春天才會發現屍體。

北海道的雪是一粒粒粉狀,而且與中國東北省相北,甚為潔白。

日本有所謂三大拉麵,即北海道札幌拉麵、福岡博多拉麵和福島喜 多方拉麵。既然來到札幌,便試試著名的拉麵。導遊帶我們來到拉麵一條街,但見短短不足一百米的小巷子內,林立著十多間拉麵舖。小的只有六、七個座位,大的也不過十多個位子。一但店內坐滿客人,其他人只能站在門外等店內的客人離去。我們隨意挑一間,點了味增拉麵。師傅一個人,不慌不忙應付著我們這些客人,熟練地煮麵餅,加入湯頭,不到五分鐘,熱騰騰的拉麵便奉到客人面前。麵身有彈性,好吃是好吃。但對家父母來說,一碗 700 日圓,但只有兩片薄薄叉燒的拉麵,實在貴得很!

拉麵一條街

街內有多間拉麵店舖

師傅同一時間煮八個麵

味增拉麵一碗

2010年11月14日 星期日

抽紗繡初體驗


這個當然不是我作品,只是給大家看看抽紗繡如何應用在衣服上。據介紹是 1900 -1910 年代,產自挪威的成品。
最近除了沉迷布藝外,便是嚐試了抽紗繡 (Hardanger embroidery)。Hardanger 其實是現今挪威西部地區的稱呼,但在刺繡中又成為一種獨特的刺繡方法。據萬能的維基百科稱,抽紗繡確實起源不可考,但推測源自波斯等地,並於文蓺復興時期傳至意大利,影響威尼斯的手工蕾斯工藝,最後於公元 1700 傳至歐洲等地。在 Hardanger 地區,這種刺繡方法,更廣泛應用於衣服、床罩、窗簾等等。不是所有布也可以做抽紗繡,必需是一格格,例如棉布、麻布等。傳統的抽紗繡通常用與布色相同的繡線製作,例如白色或米色。但隨著時代的轉變,現今手工愛好者多會用十字繡 的 evenweave 布,而且顏色也變化多端,有些創作者甚至用與布不同的顏色繡線,去突顯作品。
抽紗繡的製作方法,先要在布上繡上線條,將布的紗線包好後,剪斷布上的紗線後,再抽掉經紗和緯紗,形成一個個小空格。然後用繡線在這些空格上進行編繞紮結,做出簡潔但美麗的圖案。傳統的圖案有心形、圓形、十字架、長方形等等。

這幅是 20世紀中期,用麻布製成,放在桌上的裝飾品
今次跟 Clara 老師學習抽紗繡初班,一共有兩個作品。完成初班後,奉勸有興趣學習的同學要預備以下東西﹕一把小而銳利的剪刀、近視老花者,請預備一副度數正確的眼鏡、充足的睡眠及強壯的心臟!原因何在?請聽我媚媚道來。

第一個作品,老師因應我們是初哥,所以用了比較大格數的布,方便學習。
一把小而銳利的剪刀,是因為太大的剪刀,是很難在布上剪掉布線﹔一副度數正確的眼鏡,是因為要看清楚布上的格數﹔充足的睡眠,是因為若精神不足,數錯的格數,整個圖案便會變形。若是十字繡,數錯格數,還可以矇糊過關,因為自己不說出來,他人未必知道,若是手縫製的袋或口金,最多是針步露出來,但成品不會不能用。我在製作過程中,曾有數次數錯格數,結果要拆掉一個晚上的心血,重新縫過!而強壯的心臟,是源於當你要下刀剪線時,若剪錯布線,輕則要做織女,在布上其他地方抽一條紗出來,補回剪斷的線,方可繼續繡下去,重則有可能令整個作品毀掉,所有心血付諸流水。所以同學們一致認為,下剪刀時候是最心驚膽跳!

這個是剪掉及抽去紗線後,預備在小方格上製作圖案。中方部份尚未下剪。

這是完成後從大布上剪下來的成品,特別放在用黑布上拍攝,方便看出圖案。
總括而言,抽紗繡都幾好玩。不過我的繡功真的不大好,有時將線拉得不夠緊,導致時鬆時緊的情況。而且抽紗繡講究作品底部也要將繡線藏好,要底面如一,這點我還要努力學習。
目前正在上中班,先讓大家家看看其中一個製作中的作品。目前這個作品還在用繡線包好布紗的階段,包好後圖中的四方格會被剪掉抽紗。完成後,我會再將作品放上來分享!

相片來源﹕

2010年11月6日 星期六

民俗怪譚推理--三津田信三

神話、妖怪傳說,是人類非理性的部份,推理小說講究的是邏輯,可以說是理性的代表,當二者合而為一時,會是不倫不類,還是另創新猷?端看作家的寫作功力。京極夏彥可以說是這類推理小說的代表作家,既有珠玉在前,那麼 2006 年出道的三津田信三(以下簡稱三津)又有何魅力,可以在短短一年內憑藉《如無頭作祟之物》一書,在日本2007年度各推理小說排行榜中,進入前十名?
因為對神話、妖怪及推理小說很感興趣,所以最初在書局看完三津的《如魘魅附身之物》此書的文案介紹後,猶豫再三後,還是掏錢買下來。畢竟從未接觸過三津的作品,而他的書打折後也要差不多一百元,買書還真是有點賭大小的感覺。不過,好奇心戰勝一切,所以才會有這篇網誌出現。
看完《如魘魅附身之物》後,覺得若單憑一本書去評論三津,似乎失之武斷,於是又去圖書館借了《如無頭作祟之物》。這兩本書的背景皆是四、五十年代的半封閉的日本鄉村,此乃作者深思熟慮的結果。當時的日本,西方文明正開始逐漸流傳,但鄉村等比較封閉的地方,還是保留傳統鬼神信仰。誠如三津自己所言,若背景設定為現代日本,傳統信仰淡薄的年代,讀者實在很難認同書內眾人對妖魔的恐懼。
《如魘魅附身之物》與《如無頭作祟之物》,前者以日本常有的妖怪鬼魔的附身傳說,後者則以被殺害的冤靈作崇為題材,在兩本書中皆發生連串不可思議的命案,究竟是出自神魔之力,還是人為之作?三津將大量的破案的細節,暗藏於書中各章節,要在結尾時,讀者才會恍然大悟。不過,兩本書的內容細節雖有不同,但同樣採用不同人的筆錄及雙胞胎兩點為設定,去牽引出故事,我認為三津實在有點偷懶。個人而言,我比較喜歡《如無頭作祟之物》,可能因為推理成份比較重。

喜歡三津的讀者讚賞他的作品,可以同時解讀民俗事象和破解推理謎題、不讀到最後一句話,根本無法得知這是本推理小說還是恐怖小說及真相似解似未解,兇手若明若不明的開放式結局等等,除首點外,我對餘下兩點不大認同。
在篇首我已指出,以妖怪結合推理最著名的作者非京極夏彥莫屬。京極的妖怪,是全日本人民耳熟能詳。與三津更重要的分別,京極是借用傳說中的妖怪精神與寓意,融入兇案中。而且京極雖說是對妖怪有興趣,但不致於盡信,這點可以從京極堂的口頭禪﹕這個世界上沒有什麼不可思議的事情,可見一斑。
與京極相比,三津的作品則專注於地方性的傳說或妖魔,例如《如魘魅附身之物》中詳細解釋蛇神、山魔的信仰、地名演變與信仰的關係等等。同時三津自言,他的小說是以民俗學為媒介,結合推理小說與恐佈小說。三津在書內經常用推理方式,去解說各種神秘現象。但往往在結局時,在超自然方面帶出更多疑惑,並且暗示這些超自然神秘現像,並非人類理性可以解釋,這點可以說與京極最大不同之處。而真相似解似未解,兇手若明若不明的開放性結局寫法,對我來說,則覺得有點未完滿的感覺。

同時,因他的書是結合恐怖小說,所以書內不時出現一些鬼魅情節,以朔造恐佈氣氛。如《如無頭作祟之物》神秘出現及消失的似男若女的神秘訪客、《如魘魅附身之物》中聯太郎失蹤時面對的怪物等等,可惜作者只負責寫出這些場面,但在書內始終沒有寫出這些超自然現像是什麼,在寫作手法來說,是留白讓讀者想像。但我覺得有點可有可無,只是硬加插一些情節去加強詭異氣氛。與其他作家相比,則描寫手法仍嫌生硬,最少我看完沒有懼怕的情緒。個人認為綾 行人才是將推理小說與恐佈小說結合的高手。其作品《最後的記憶》、耳語系列的《人偶王子的魔咒》等,氣氛詭異但卻是本格推理,描寫過程中全無多餘情節,令人心驚膽震的氣氛自然而生,是少數我又要怕又要看的推理。

三津的書,在我個人評分表中,是屬於若圖書有館藏或有二手書出售時,不妨看看的書,但未致一出新書便要先睹為快。但三津作品已出版至第六本,目前撰寫中及預期今年內完成的《如幽女怨念之物》,更被不少日本讀者列為年度最期待作品,可見其書對部份讀者來說,仍有一定吸引力。

三津田信三,《如無頭作祟之物》,皇冠文化出版社有限公司,2009年初版

三津田信三,《如魘魅附身之物》,皇冠文化出版社有限公司,2010年8月

2010年10月24日 星期日

台北賞花泡湯行之落英

2010年4月22日(第四天)﹕土城賞桐花-->袖珍博物館-->紅樓劇場-->香港

油桐花色素白,大者不過一掌。仲春含苞,暮春夏初怒放。斯時,滿山鬱翠夾以團團粉白,望之清新可喜。漫遊樹下,陣陣清香,若有還無。桐花無風自落,整朵飄然委地。須臾間,遍地桐花堆積,猶如隆冬盛雪,徑小路不復見矣!

桐花實在太清雅,受其感染,我這個俗人竟也文雅起來,學古人之乎者也一番。可惜文才有限,只能一句起兩句止,還是用回白話,為各位好好介紹油桐花吧!
桐,屬喬木科,桐油可以加強防水的功能,木材則可以製作牙籤、火柴棒等,在以前具有很高的經濟價值。在日治時期,因日人重視桐油的經濟價值,鼓勵台人種植,以客家人聚居的桃竹苗地區及中部山區栽植最多,另包括臺北土城、深坑、石碇、桃園龍潭大溪、新竹芎林峨眉、苗栗南庄三義、臺中、彰化、南投及雲林等地,均可見桐花蹤影。隨著經濟發達,雖然桐樹的價值大大降低,但反而從另一方向拓展出新商機。第九年舉辦的客家桐花祭,目前已成為台灣春季休閒、文化盛事。不單有專題網站,定期更新開花情況,全台11縣市、36鄉鎮合辦了 800多場文藝活動,如音樂會、攝影比賽等,又開創一百多件與桐花相關的商品,更不要提因賞花旅遊而帶動的其他邊際經濟活動。

今次來台灣最主要目的,是希望欣賞桐花。去年計劃花蓮之行時,偶然找到桐花祭的資料,深感著迷,可惜當時五月下旬才出發,花時已過。今次挑選四月中出發,希望可以飽覽桐花丰姿。可惜出發前在桐花祭的網站得悉,最鄰近台北的賞花之地土城,桐花開了不足一半,心下立時冷了半截,已盤算放棄土城,轉往其他地方遊玩。在機場進入台北市及往九份途中,但見零星桐花樹盛放,心想寥勝於無。結果在淡水買東西時,售貨小姐指土城桐花開得還可以,於是修改行程,在最後一天去土城看桐花。

出發前已搜集資料,知道土城的桐花公園可以賞花。一出土城捷運,但見一個冷清清的加油站與公車站,有點小鎮的感覺。在沒有指示下,只好先去公車站看看。我們一走近公車站,原先在站內聊天的中年大叔便問我們是否去看桐花,他更告訴我們這兒一天只有兩班公車往桐花公園。若乘計程車,則只需港幣二十元左右,既然花費不多,我們也懶得等候公車。司機一面開車,一面告訴我們,若乘公車來到桐花公園,也要步行一大段山路上山,才可以到桐花最密集之處--賞桐步道。所以若想省時間,還是坐車直到步道為佳。而且我們來早了一點,若再遲一星期左右,應該是花事最盛之時,現在大約只有六、七成花開了。

由捷運站到桐花步道,車程大約十分鐘。一下車已見到路邊堆積著桐花。在香港實在難看到類似的景像,我們立即興奮得不停拍照。與冷清的土城捷運站相比,這兒熱鬧得多。人聲喧嘩嘈雜,雖未至摩頂接踵,但非假日的星期一也有這麼多台灣人有閒情來賞花,實感意外!
沿著步道下山,蔭綠的山中混雜著一棵棵雪白桐花,可惜桐花太高,無法欣賞在樹上盛放的桐花英姿,只有當花兒們委地後,方可好好欣賞一番。桐花落下時正當綻放,絕非枯萎才掉下來。加上其色素白,落花會慢慢舖滿小徑之上,猶如積雪,故桐花又有"五月雪"的雅稱。可惜我們來的太晚,徑上的花兒多被人踐踏,難以看到小徑上舖滿桐花的美景!只能自行用想像力,幻想整條小徑滿佈桐花的景像!


離開賞桐步道,在西門町與朋友吃過午餐,便分道揚鑣。朋友南下台中找朋友,我則藉著離台前的下午,前往另一個心儀之景點﹕袖珍博物館。因為自己一個人,所以乘捷運到南京東路站,出站後沿南京東路三段步行十五分鐘,在與建國北路一段(見到伯朗咖啡招牌)後左轉,步行五分鐘便到了。若同行朋友眾多,則不妨乘計程車以省時間。

隱身於商業大廈地庫的袖珍博物館,創立於1997年,是一間由私人主辦兼亞洲第一家以袖珍藝術為主題的博物館。你問什麼是袖珍藝術?若說娃娃屋(Doll house) 大約有點概念吧!但正確來說,娃娃屋是袖珍藝術的起源。當時貴族家庭以縮小了的模型,模擬廚房的實境,用以訓練女兒日後如何持家,後來慢慢演變成袖珍藝術。在館內的展品,早已不是兒童用來玩耍的現具,而是一件件精心設計的藝術。

這是博物館的入口,不過這不是實景,而是袖珍藝術,造得惟肖惟妙!放在實景旁,相映成趣。
例如其中一個展品以書房為場景,模型在小處花盡心思,營造出一股安詳高雅的味道,仿彿老年紳士主人,隨時會推門回到書房內看書。又好像另一個展品"白金漢宮",是由英國知名袖珍藝術家 Kevin Mulvany&Susan 夫妻倆用了三年多時間才完成,建築外觀和內部裝潢都是依照真實白金漢宮。連宮內所掛的油畫,在袖珍展品內也有一幅幅縮細了,完全一模一樣的油畫掛在牆上,絕不會胡亂放一幅油畫取代了事。館場面積不大,但不乏精品。如其中是一棟由 Reginald Twigg製作的大型娃娃屋「玫瑰豪宅」(Rose Mansion),以美國著名豪宅為題材,被國際袖珍藝術雜誌評價「25年來十大傑出作品」。加上每個展品的導引說明文寫得淺白易懂,參觀者可以輕易領略展品的意境及獨特之處。

早期的袖珍藝術,用以訓練女兒持家的廚房。

被譽為二十五年內大中傑作的玫瑰豪宅正面與背面


館內另一傑作﹕白金漢宮


去過白金漢宮的朋友,你認為這個袖珍藝術與實物相似嗎?

連牆上的畫作,也有微縮版本放在袖珍屋內!


這個是比較大型的袖珍藝術品,屋子背後可以打開,內裏主人房、書房一應俱全。

這個袖珍藝品,以一個小女孩的房間為場景,作者連窗外風景也考慮周詳。但整個作品的大小,只是一般電腦螢幕大小,可以想像佈置的物品有多微小。

小女孩房內有三個更微型的娃娃屋。

這個袖珍藝術我也很喜歡,是一間麵包糕餅店。

各式各樣的糕餅應有盡有,看得唾涏欲滴。

以日本街道為場景的展品

館內舉行夢幻屋盒比賽部份得獎作品

可能因為自己喜歡做手工藝,所以看得津津有味。但對不喜歡的人來說,會覺得這個博物館有點無聊。博物館除介紹外國袖珍藝術珍品外,也積極在台灣推廣袖珍藝術。我去參觀時,剛好展出博物館舉辦的夢幻屋盒比賽作品展。與館內的作品相比,台灣參賽者雖然已盡力,但感覺上還有很大的進步空間。袖珍藝術一般不大,如何將微小的道具安放在一起,已考耐性與眼力。最難是創造意境與氣氛,令欣賞者也能感受,對袖珍藝術創作家真是佩服萬分。看完博物館後,也心癢癢想買一些袖珍套裝回家組合,可惜考慮到家中已凌亂不堪的客廳,只好放棄這個念頭。

離開台灣前最後一個參觀的地方,便是酒店附近的紅樓劇場。雖然來台四日,每天回酒店時也會經過紅樓,但遲至離台前數小時才有時間來參觀。日治時期的西門町,是當時日人聚居之處。而始建於 1908年,原名為西門市場八角堂的紅樓,是台灣第一座官方興建的公營市場,以日本人為經營對象。, 紅樓雖然由日人設計,但建築風格反跟隨英國建築。建築物以「八卦造型」取其八方雲集之意作為市場入口、「十字架造型」作為市場主體的特色,八角樓和十字樓,另加上緊鄰兩旁的南北廣場統稱為「西門紅樓」。目前紅樓是全島保存最古老完整的三級古蹟市場建築物。日治時期的紅樓,是高級百貨集中地,以貨色齊備見稱。當日治時期結束後,紅樓亦曾演變為劇場、電影院等。目前紅樓則成為文化創意中心,樓內有一些創作人的舖子,出售他們獨一無二的設計,也出租劇場予團體表演。香港政府應該參考台灣的做法,這些活化措施,比將文物租給集團經參為佳。又可以援助藝術家,又可以活化古蹟。參觀完紅樓,再吃一頓悠閒的下午茶,便為台灣之行劃上完美句號。

這條有點旋轉的樓梯,令我想起港大陸祐堂。

2010年10月14日 星期四

台灣親山玩水八天遊之序章


好吧,本人承認這系列的網誌標題用親山玩水,可能有點誇大。所以在此先聲明,若各位看完後若認為有欺客之嫌,萬勿用蕃茄擲我!
說實在,台灣這個港人旅遊熱門勝地,在我個人旅遊排行榜卻徘徊榜末。最近榜首是南美諸國,其次是土耳其、馬爾他、突尼西亞、印度等地。上次踏足台灣,還是甫入職場的新鮮人,與朋友一起跟團。當時還有台灣七天團,由台南入,遊覽佛光山、阿里山後北上,由台北回港。剎那芳華,往昔的黃毛丫頭,誤墮塵網中,一去十多年,如今蕭蕭白髮已盈頭。今年年初,與朋友閒談旅遊目的地,忽然說起台灣。本想跟現代中國台灣八天團,但單團費已八千多元,有點昂貴。友人又自稱轉職後多了運用國語,有信心可以應付日常溝通。在友人口拍得砰砰聲的保證下,加上眼見機票來回也只是一千多元,於是決定來趟台灣自遊行(最後證明,原來我們三個人的國語聽講程度,合起來只是半桶水!)。

今次的行程編寫有點麻煩,因為朋友指定要去日月潭及花蓮太魯閣,剛好這兩個景點一東一西。拜網絡之賜,花了一個多月啃遍台中及花蓮的旅遊網站及書本後,總算順利編好行程及預訂了住宿。偏偏五月中出發前,豬流感殺到港台,若非已訂好機票,只怕早被父母敕命留港!
既然這篇是序章,我也不說太多。現先送上數張相片及行程表一份,若還覺得有興趣,請密切留意下章!
台灣八天親山玩水之旅﹕
第一天﹕香港-->台北-->台中
第二天﹕台中-->日月潭(遊湖、涵碧步道)
第三天﹕日月潭(玄裝寺、慈恩塔、文武廟、年梯步道、水社親水步道)-->台中
第四天﹕台中-->車埕(集集、水里、車埕、明潭水庫)-->台中
第五天﹕台中-->花蓮(出海賞豚)
第六天﹕花蓮(七星潭)-->太魯閣天祥(清水斷崖、長春祠、燕子口、慈母橋、白楊步道)
第七天﹕太魯閣天祥(天祥步道、九曲洞步道)-->花蓮(松園別館)
第八天﹕花蓮-->台北(故宮博物館)-->香港

2010年9月22日 星期三

氣泡袋與四片口金

最近實在太忙,下班既晚,回家有時也是做公司的工作,累得要死,加上有幅送朋友的十字繡進入最後階段,僅餘的丁點時間,也全力去衝十字繡,希望早點可以見到成品,所以沒有太多時間做其他布藝手作。這兩個作品,皆是差不多一、兩個月前的作品。
先說這個氣泡袋,10/7/2010 上課四小時,只縫好了星型(袋頂)的表布、裏布及拉鏈,回家後一放個多月,最後才在八月尾,再花多兩天時間終於完工。因為時隔太久,不但縫份的指示線已掉色(雖然是用水消筆,但因空氣中有水份,放太久也是會消失不見)。更重要的是,我到最後一個步驟時,竟然忘了布及手帶的先後次序,若不小心弄錯,會變成手帶在袋子內,裏布在外面,面布在裏布的窘境!

結果用了無數的大頭針與反覆試驗多次,布邊也差不多完全散掉(麻布真的很容易散口!),終於一次過成功,無需拆掉重縫!完成後真的很有滿足感。

雖然袋子的設計不是太複雜,但感覺比上一次縫製貓貓手挽袋難(見挽袋.口金.布書衣),這個簡單的袋用手縫差不多花上兩、三天時間,很難想像古人用手縫製衣服要花多少時間。

內袋部份
其實上次學完方型口金後,一直心癢癢想試做四片口金。於是去圖書館借書後,便依書直縫。

這個便是我第一個四片口金,可惜出來的效果扁扁的,一點脹鼓鼓的感覺也沒有!有請教過其他人,推論可能是因為我用的舖棉不夠厚,所以導致這個乾扁結果!

首次做四片口金,頂端尚幸能夠匯合起來,沒有穿洞的情況出現,不過還有很大進步的空間。

其實全個口金最困難的部份,我認為是上口金。很多縫合線顯露出來,若手勢不好,會影嚮整個作品。


這款口金是按《Kelly's 私房口金包 》內的圖型製成。作者寫得不錯,解說詳盡,每個製作步驟也有圖片說明,連我這個口金初哥也能按書縫製出一個四片口金。而且書內的口金造型雅緻,款式眾多。其實看完這本書後,我還想創作三片口金及用厚舖棉再做一個四片口金,看看會否成功製造出圓鼓鼓的可愛口金,可惜暫時沒有時間做實驗!希望一、兩個月後,工作上軌道後可以進行實驗!